Serie Pasión Couché,

Capitán Nazareno

El guardián de la sevillanía

Sevilla. Presentemos al verdadero protagonista de esta historia. “Un defensor a ultranza de su hermandad del Cristo del Metrocentro y su Virgen del Metropol, de la que es camarero y vestidor”, explica Agustín Israel Barrera, Natural de Morón de la Frontera, . “Es el guardián de aquello que Antonio Burgos definió como “sevillanía”, lo que hoy se ha convertido en el concepto que define lo tradicional y propio de esta ciudad, de esos valores antropológicos a la par que chovinistas”, comenta este joven artista. Junto a su hermano, Jesús Barrera, responsable de la librería ‘Un Gato en Bicicleta’, preparan el lanzamiento del cómic “El Capitán Nazareno”, un fanzine de 20 páginas. Será el primer producto de esta librería que dará un paso adelante como nueva casa editorial.
El Capitán Nazareno se presentará en el próximo salón del Cómic y la Ilustración de Sevilla. La trama, con sus peculiaridades, no difiere de las historias clásicas de superhéroes de la Marvel. “Es un chico cofrade que vive en la calle Orfila”, comenta Agustín. “Inconscientemente, tras un leve accidente ‘cofrade’, ha adquirido el poder de la sevillanía, y cuando vea atentar contra la integridad de estos valores, se transformará en ‘Capitán Nazareno’, doblegando al vandalismo, frenando los agravios contra el patrimonio y la moralidad de Sevilla”. A todo buen héroe, le corresponde una media naranja, su amada será “Flamenca Killer”, la ‘Jenni’ de Pino Montano. “Hay numerosos guiños a los tebeos que leyera en mi infancia, con claras alusiones a Superman, Spiderman, Asterix o Tintín”, explica el “padre” del personaje. El cómic se publicará por entregas o capítulos en tiradas numeradas de 500 ejemplares -como un objeto artístico-.
Capitán Nazareno, en Sevilla nacen héroes
Sobrevolar las Setas de la Encarnación, otear las maravillosas vistas de Híspalis desde la Torre Pelli. “Sevilla es Giralda y es Metropol Parasol; Sevilla es Semana Santa y es Alamedeando o Contenedores, Perfopoesía, Mes de la Danza, etc.”, afirma Agustín Israel, natural de Morón. Sostiene que la capital hispalense es tradición, pero también modernidad, aunque a algunos les cueste verlo. “Capitán Nazareno no es un defensor más del ‘ombliguismo’ y el chovinismo”, sino, por el contrario, el héroe que viene a realzar los valores de la tradición aderezándolos con la realidad social y el avance de los valores contemporáneos”. ¿Se puede ser cofrade y admirador de las “Setas”? “Se puede ser ‘capillita’ y seguidor de la danza contemporánea”, sostiene Agustín Israel. Tolerancia y multiculturalidad son algunos de los valores que propugna este satírico personaje, un héroe con superpoderes que, llegado el caso crítico, defiende por igual tanto a un cofrade conservador como a un arquitecto vanguardista.

“El personaje nació de una obra pictórica en clave pop que, gracias a su popularidad, empezó a despertar la curiosidad de la gente: ¿qué es?, ¿quién es?, ¿es un cómic?, ¿cuándo lo tendréis?”, Barrera explica con simpatía cómo surgió el proyecto a raíz de un dibujo que ya corre por algunas camisetas y tazas, icono del merchandising local. “Capitán Nazareno lucha contra la intolerancia cultural, la obstinación y los radicalismos, sean del color que sean”. Confiamos en que aquí no se incendiarán embajadas si alguien siente herida su dignidad. “Allí estará él para defenderlo”, concluye entre risas Agustín. Si no existía ya, Sevilla cuenta con su Batman.

Leslie J. López
Fotos InSevilla

Obra presentada para la exposición Andante en León

 

Spiritus Libertatis,

El camino y la vida, marcan la forma, la orma del zapato que nos acompaña por tan variopinto tránsito. Esa carcasa, esa orma, amolda nuestro ser y nuestra forma de avanzar por la vida, pero lo más importante es lo que cada uno guarda en su interior, y este interior, esta libre, limpio, con un cielo marcado por esponjosas nubes que dan pie a la esperanza, la ilusión o la simple alegría de la afirmación de la libertad de ser o hacer, simplemente, spiritus Libertatis.

Mi Cartel para la Caseta de Grupo Ocio creativo, La gitana de Loarto la tele 2012
se compone de un código bidi, que te lleva al blog de la caseta , el logo de la asociación, el anagrama de la caseta y el moron con un fondo de mouare de televión.

mis aportaciones ilustrativas a Ultramarina cartonera editorial

 Estas son algunas de las portadas 110 en Total que ilustre para Ultramarina Cartonera, dentro contienen la obra poética de Daniel Macias, como nieve en Sevilla, obra editorial y artistica en una slola pieza ejejje a la venta en Un Gato en Bicicleta por 20 Euros

Capitán Nazareno, el guardián de la Sevillanía

CAPITÁN NAZARENO EN DIARIO DE SEVILLA DE HOY http://www.diariodesevilla.es/article/vivirensevilla/1224746/sorpresa.html?fb_ref=.T3rJiDb9xQk.like&fb_source=timeline podremos verlo hasta el próximo 2 de mayo en la Librería un Gato en Bicicleta, Calle Regina 8, Sevilla

ruta de los vinos cofrades

Una 'chicotá' de fino, un 'capirote' de Pale Cream, una 'penitencia' de vino dulce y un 'cofrade' rojo como de la Rioja. Son las bebidas que estos días causan furor en Córdoba, gracias a la idea de la vinoteca Piconera Vinos de instaurar la I Ruta del Vino y la Tapa Cofrade, en la que participan hasta 13 establecimientos hosteleros de la capital cordobesa.

Se trata de una singular iniciativa, que finaliza este domingo, para hacer el 'cuerpo' a la Semana de Pasión, que rinde homenaje a la gastronomía de la Semana Santa cordobesa y a los vinos típicos de la tierra, los Montilla-Moriles y en la que participan trece establecimientos.

Según ha explicado a ELMUNDO.es de Andalucía, la organizadora de esta iniciativa, la sumiller Mara de Miguel, "estos vinos, por sus características, son muy adecuados para el tipo de comida que se ofrece en Semana Santa, ya que suelen ser platos de cuchara donde no faltan los pescados. La combinación, por tanto, es "muy acertada".

Lo único que desvela Mara de Miguel es que todas las tapas están montadas de forma especial para justificar su nombre. Como curiosidad, en el caso de 'Al cielo con ella', los camareros tienen que hacer sonar un llamador tres veces cuando la sirvan y decir su nombre como paso previo a que el comensal la pueda consumir.

En cuanto a los vinos Montilla-Moriles, éstos han sido etiquetados también de manera distinta para formar parte de la ruta. En cada botella, se han incluido imágenes que corresponden a una exposición cofrade que lleva por título 'De lo humano a lo divino', del autor sevillano Agustín Israel Barrera.

PASIONES VI

Mi obra expuesta en la Sexta edición de "Pasiones", donde Signos de Mediodía presenta, junto a un numeroso grupo de artistas invitados, diferentes visiones acerca de la pasión.

Inaugurada la exposicion de lo humano a lo divino

Anoche se inauguraba la exposicion de lo humano a lo divino, que podremos visitar hasta el próximo 19 de Abril en la seta coqueta, calle Regina 8

De lo humano a lo divino en la Seta coqueta

Mañana Jueves 15 de Marzo de 2012, se inaugura a las 20:30 Horas la exposición De lo humano a lo Divino, os esperamos, Calle Regina 9, Sevilla

etiquetas para edicion limitada de vinos ruta cofrade piconera vinos 2012

etiquetas a partir de mis obras
de lo humano a lo divino 2010
penitencia sice 41 2007-2011
el codigo de circulacion segun sevilla 2008

Cartel XIX Jornadas de Arte Contemporáneo de la Real maestranza de Caballería

“Rebajas” Greco 2,30 Euros

2,30 Euros deberemos pagar si queremos admirar el archiconocido “Entierro del Conde de Orgaz” en la Iglesia de Santo Tomé de Toledo, de Doménikos Theotokópoulos “El Greco”,(el griego) (Candía, Creta, 1541 - Toledo, 1614) ^[]pintor del final del Renacimiento. Hasta los 26 años vivió en Creta donde fue maestro de iconos en el estilo postbizantino. Después residió diez años en Italia, asumió el estilo de Tiziano y Tintoretto y estudió el manierismo de Miguel Ángel. En 1577 se estableció en Toledo donde vivió y trabajó el resto de su vida. Pronto evolucionó hacia un estilo personal caracterizado por sus personajes extremadamente alargados con iluminación propia, delgados, fantasmales, muy expresivos, en ambientes indefinidos con una gama de colores contrastada. La obra de El Greco, ha sido rebajada al nivel de artista excéntrico de figuras deformes y poca calidad académica hasta que artistas del siglo XX, como Pablo Picasso, lo redescubrieron dándole el lugar que hoy tiene, convirtiéndolo en el máximo representante del manierismo español e internacional.

El cuadro que en su día costara 1200 Ducados (sobre 32,45 Euros) se creó para conmemorar la victoria de la iglesia de Santo Tomé en un pleito con la vecina Villa de Orgaz, para que se cumpliera el último deseo del conde retratado en su milagroso entierro, obligando a los vecinos de la Ordaz al cumplimiento de su testamento: “páguese cada año para el cura, ministros y pobres de la parroquia 2 carneros, 8 pares de gallinas, 2 pellejos de vino, 2 cargas de leña y 800 maravedís”. Tras la victoria en el párroco de Santo Tomé D. Andrés Núñez de Madrid encarga al Greco la realización del cuadro en cuyo contrato se especificaba: “en el lienzo se a de pintar una procesión, (y) cómo el cura y los demás clérigos que estaban haciendo los oficios para enterrar a don Gonzalo Ruiz de Toledo señor de la Villa de Orgaz, y bajaron San Agustín y San Esteban a enterrar el cuerpo de este caballero, el uno teniéndolo de la cabeza y el otro de los pies, echándole en la sepultura, y fingiendo alrededor mucha gente que estaba mirando y encima de todo esto se ha de hacer un cielo abierto de gloria ...”.

El cuadro consigue representar la vida, la muerte y la resurrección o vida eterna, a través de un plano terreno, donde se desarrolla el entierro y un plano celestial, presidido por Jesucristo, María y San Juan Bautista, con entrada en forma de útero; además de recrear una extensa galería de personalidades históricas, eclesiásticas y santorales. Aparece en primer plano el difunto Gonzalo Ruiz de Toledo sustentado por San Esteban y San Agustín, a su lado el diácono y el párroco de Santo Tomé en el momento del encargo de la obra, además de una galería de personajes de la nobleza de Toledo, entre los que aparecen el autor mirando hacia fuera de la escena y su hijo en primer plano junto a San Esteban. En la zona celestial, justo en el límite del rompimiento de gloria, encontramos un ángel de bellas y naturales alas que porta el alma del difunto, esperado por la Virgen, San Juan Bautista, San Pedro y San Pablo y encima de ellos Jesucristo que culmina la composición, a ambos lados encontramos cortes celestiales y santos, además de personalidades como Felipe II, defensor de la fe, el Papa Sixto V, San Juan, Santo Tomás, Santiago, una alegoría de la resurrección, Noé, Moisés y el Rey David. Un catálogo iconográfico e iconológico además de una pirámide social del Toledo tardiorrenacentista.

1200 ducados costó esta esplendorosa obra de arte y 2,30 Euros nos cuesta verla. Curioso y prolífico negocio del arte al servicio de la iglesia, del Greco al servicio de Toledo, de la historia al servicio del consumo.

Algunas de mis obras expuestas en No Lugar aparecen el el programa al Sur emitido por Canal Sur

" De lo Humano a lo Divino"

Capirotes, tal que si de cipreses se tratasen, intentan alcanzar el cielo buscando el
más allá. Atmósferas oníricas que aluden a la diversidad de planteamientos de fé
al otro lado, al después frente al ahora, a la eternidad frente a la fugacidad,a
lo humano y a lo divino.un recorrido entre lo etéreo y espiritual del cielo, la fugacidad de la vida frente a lo
humano y tangible representado por capirotes de espiritual blanco, y el cipres sempiterno.
Agustín Israel Barrera García

Participación en Paisajes del almario II

Esta tarde alas 18 Horas tendrá lugar la inauguración de la exposición Paisajes del Almario II (Casas del alma) de Signos de Mediodia Arte Contemporáneo en la casa de la cultura de Morón de la Frontera que podremos visitar hasta el próximo día 3 de Febrero de 2012 en la que participo con la obra "de lo humano alo divino"

Célebres citas del inmortal Pablo Picasso

1. "La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando."

2. "Cuando dicen que soy demasiado viejo para hacer una cosa, procuro hacerla enseguida."

2. "El que se guarda un elogio, se queda con algo ajeno."

3. "Un pintor es un hombre que pinta lo que vende. Un artista, en cambio, es un hombre que vende lo que pinta."

4. "El arte es una mentira que nos acerca a la verdad."

5. 6. "Lleva tiempo llegar a ser joven."

6. "La pintura es mas fuerte que yo, siempre consigue que haga lo que ella quiere"

7. "La calidad de un pintor depende de la cantidad de pasado que lleve consigo."

8. "Yo hago lo imposible, porque lo posible lo hace cualquiera."

Mi obra expuesta en no-lugar the art company

Inauguración de no-lugar the art company.

El próximo domingo, 18 de diciembre a partir de las 13:00 p.m., tendrá lugar en Sevilla la inauguración de no-lugar the art company, un lugar ecléctico, dinámico y vanguardista, dirigido por la artista Cristina Galeote. no-lugar the art company pretende mostrar la avanzadilla artística desde una visión global y multidisciplinar, no convencional. Ofertando una extraordinaria oportunidad para adquirir algunos de los más exclusivos trabajos artísticos contemporáneos. Un servicio profesional en todos o alguno de los procesos de creación y ejecución de los siguientes servicios: Asesoramiento en ventas para particulares y empresas (transporte e instalación de obra), exposiciones de arte, solos, proyectos y diálogos, residencia, charlas, cursos de arte, gestión, marketing y comunicación cultural. Regalos y alquiler de arte, iniciativas para la intervención de espacios públicos. Exposiciones itinerantes para empresas turísticas bajo parámetros de responsabilidad social corporativa. Proyectos educativos para colegios. Decoración parcial e integral, escaparatismo. Proyectos de colaboración internacional que promuevan el intercambio cultural y artístico español. Consultas técnicas y creativas. Cine, publicidad, TV, video clips, fotografía. Producción integral: audiovisual, eventos, shootings, conciertos y desfiles. Moda y venta al público con piezas únicas e intervenidas. Un no-lugar personalizado y mutante. No-lugar the art company, es nuevo concepto de espacio, es una compañía de arte que persigue acercar el arte a la sociedad. Para el acto de inauguración de no-lugar the art company, serán expuestas piezas originales de los artistas: Juan Fernádez Lacomba, Aitor Lara, Eva del Fraile Fiz, Concha Laveran, Julio Galeote, Álvaro Díaz Fernández, Concha Ybarra, Manuel Fiestas Moreno, Francisco Buenavida, Juan Delgado, Pedro Castrortega, Alejandro Botubol Bolaños, Aaron Vidal Martínez, Cristina Lamas, Ming Yi Chou, Ismael Lagares, Jose Carlos Naranjo Bernal, Fafa Márquez, Cristina Galeote, Joaquin Delgado, Susana Ibanez Macías, Cristina Vela, Antón Patiño, Pedro Delgado, Marcos Fernández, Julio Serrano, Cristina Vendala, Fernanda Oliveira, Pablo Martínez Conradi, Ismael Iglesias, Jonathan Notario, Rafael Guerrero, Jesús Algovi, Pedro Godoy, Antonio Melo, Virginia Márquez Punta, Cristina Ybarra, Rinat Isaac, Virginia Herrera Piñero, Jorge Thuillier, Ana Barriga, Paco Sánchez, Iván Marí, Jorge Hernández, Irene Mala, Javier Machado, Carlos Cañal, Eugenio Heredia, Israel Díaz Iglesias, Jesús Gómez, Rafael Vera, Auro Murciano, Agustín Israel Barrera García, María Luisa Beneytez Maesa y Sergio Cruz Pozuelo entre otros. Además, contaremos con diseños de moda exclusivos de Debaga, La aguja en el dedo, Agua Negra y Paul.

cartel ganador del carnaval de Isla Cristina 2012